Jardins suspendus est une prolongation de l’exposition Le Voyage en Italie montrée au Mamco cet été. L’accrochage évoquait, dans une série de peintures assez sombres, un rendez-vous raté à Naples – à travers l’utilisation d’une iconographie propre à l’histoire « italienne » de la peinture classique et romantique européenne. C’est une prolongation picturale dans le sens où je suis parti des derniers développements de la série italienne pour élaborer le vocabulaire de Jardins suspendus, et une prolongation imaginaire du « voyage » dans le temps et l’espace, vers l’Orient, celui des peintres orientalistes du 19ème siècle, ou vers le Maghreb des peintres modernes comme Matisse ou Paul Klee.

Le langage de ces peintures se trouve à mi-chemin de l’abstraction et de la figuration, il est fait de très peu d’éléments : lignes verticales et horizontales, demis et quarts de cercles (ce qui lui vaut le surnom de style « coquillettes »). Cette ambigüité dans la perception m’intéresse car elle exprime le fonctionnement du fait pictural, à savoir ce mélange de contrôle et de perte de contrôle, de savoir-faire et de laisser-aller. L’acte de peindre est une forme de rêve éveillé : je suis à la fois conscient, très concentré sur ce que je fais, et en même temps complètement endormi – aveugle du fait même de cette concentration.

Hugo Pernet, novembre 2015

lien: http://www.mamco.ch/artistes_fichiers/P/pernet.html